李昭賢( 曾和聖一) 美髮教育cut✄ & パ-マ

倘若你沒有學習過「井上和英」大師的剪髮理論，那麼，你一定要認識這位將「井上和英」技術原汁原味帶回台灣的名師——李昭賢，致力將日本技術帶回台灣的決心，讓他現在活躍於台灣美髮教育界。擅長日文，加上美髮世家的背景，李昭賢服役後即赴日就讀著名的「高津美容美髮專科學校」，對日本美髮界的精髓與技術，有精闢的見解，回國至今持續赴日向名師學習的毅力，造就他不斷精進的教學內容。訪談中李昭賢老師要與美髮界分享，日本美髮界與台灣有什麼不同？對嚮往至日本進修的人來說，要有什麼樣的學習態度？作為一個講師又必須具備什麼能力？

日本重視專業美髮教育

李昭賢認為「日本與台灣美髮業界的落差就在於『教育』」，日本除了有好幾間百年歷史的美髮學校，如三野愛子、高津，造就日本高水準的剪髮技術，更重要的是在成為美髮師之前必須經過層層考驗。回想過去在日本的求學經驗，李昭賢說：日本以前的制度，首先要接受一年教育，然後必須通過280天在髮廊的現場實習，接著是國家的筆試（文科），一年後才能參加國家的證照考試（術科），另外，若要開店必須修習「管理美容師」的學分兩年，才能開店。相形之下，台灣不需要任何證照、資格，就可以當設計師、開店執業，這就是台灣與日本最大的不同。(現今美髮學校則須修二年課程，隨即可參加加考試)

「你是哪個學校畢業的？」是日本髮廊應徵美髮師的第一個問題，即使是大學畢業生也必須參加國家考試，才能投入這個行業，可見日本業界相當倚重美髮教育體制的訓練。

在如此嚴格的教育制度中，李昭賢突出的表現一直是全校的焦點，他是當時學校第一個外國學生，備受矚目，再加上在台灣練就上捲子、剪髮、吹風的底子，因此在學校的比賽都是第一名，表現傑出，成為老師與學生關注的焦點。因而李昭賢在老師的鼓勵下代表學校參加亞洲盃比賽，現在手邊一把剪刀就是當時比賽獎金十萬日幣買來的。回顧在學校的輝煌歷史，一路走來李昭賢衷心感謝學校的恩師曾和民子夫婦、MIRAGLE社長山田滿夫、高津學校校長等許多人的支持。

日本美髮業精髓——服務精神與耐力
「去日本進修到底要學什麼呢？」對許多設計師來說，花費兩百多萬赴日進修似乎相當沒有必要，李昭賢卻說：「我們去日本是要去學業界的精神、耐力」，一般人只想快速學成技術，不願意從基礎開始練起，若抱這樣態度就不需要去日本進修，日本重基礎磨練，要能融入店家現場，深入才能體驗他們的服務精神。例如，他們對衛生的注重，可以從學校中學員一進店就必須換上鞋子、衣服來看，要求高度清潔的地板都要屈身用抹布擦，另外，像是客人一進門就要齊聲大喊「歡迎光臨」，還有沙龍店內的7大敬話，如:讓您久等了、您辛苦了、請等一下、謝謝等，一整天不喊累等的習慣，「服務」「敬業」精神值得我們學習。

井上和英的精髓：調量
井上和英的旋風自2002年以來，從日本吹來風靡全台美髮界，不僅書籍成為美髮技術書熱銷排行，與井上和英亦師亦友的李昭賢，七年來不間斷每年赴日向井上和英學習技術，將他的理論透過課程引進台灣與中國大陸，實力獲得大陸同業的肯定。李昭賢提到「調量——讓東方人的髮型更活」是井上和英的精髓，這是井上和英學習Vidal Sassoon的理論後，針對東方人的髮量較西方人多、髮質較西方人硬，發展出適合東方人的髮質、髮量、頭型的七種調量技巧，讓髮型更活、更柔和。
問起當初怎麼認識井上和英，李昭賢積極學習的性格表露無遺，他提到當時他常常逛日本的髮廊，去看看書、感受店中的氣氛、觀察顧客，也常常詢問當地髮廊的設計師，有沒有好的師資？因此接觸到2002年剛出書的「井上和英」，當時業界許多設計師都看不懂他的書，學費很貴，這引起了李昭賢的好奇。想上課卻要半年前預約，只好央請高津美容學校的校長幫忙牽線，安排到井上和英的課程，沒想到這一上課，就是持續七年在日本與台灣之間往返的學習，上了十幾次的課，求學的精神比日本設計師還要堅持。持續不懈的學習態度也受到井上和英的肯定，希望由李昭賢在台灣傳授他的課程，作為中日學習的橋樑。

外國語言能力是講師的必備條件
「台灣的美髮講師語言能力很重要，才能快速獲得第一手資訊，與學員分享。」李昭賢一語指出作為講師的必備能力，這個看來煞羨許多現場設計師的講師工作，一直成為大家好奇的焦點。李昭賢提到，有的講師只有幾年的舞台壽命後就消失，有的人則一直在檯面上，最主要的差別就在於語言能力，新的資訊一直進來，如果你沒辦法吸收，你就沒有辦法教給學生，需要時時刻刻為自己充電，不然就會被淘汰，生命很短。
語言能力最具體的影響，就是教材的準備，李昭賢提到每年準備明年度課程時，都需要把日本雜誌買回來翻過一次才能編出符合時代潮流的教材，由此可見作為一個講師絕非一成不變地行走天下。另外，講師一定要結合現場，有現場才能生存，純理論會被市場淘汰，因為消費者的感受才是最真實的，也才能掌握時代的趨勢與脈動，就像日本的名師井上和英和川島文夫都仍穿梭在現場為顧客服務。

放空自己‧接納新知——流行產業生存的不二法門
「美髮業與下列四種行業相較，如：園丁、畫家、建築師、捏麵人。他們都必須要做得像，捏麵人捏不像、畫家畫不像，都沒有客人會樂意付費，但是美髮設計師每次溝通與結果不一致時，客人還是照樣付費(但只有一次)。」李昭賢藉此提醒設計師要自我要求、精進技術，沒有與消費者討論想要的感覺、造型，這就不叫設計了，設計就是雙方要達到共識。正因為消費者的需求千變萬化，充滿挑戰，設計師若沒有勇氣接受新刺激就會不會進步。
想要在瞬息萬變的美髮界維持專業，李昭賢如此建議設計師：「要先放空自己，才能接納別人的知識與學問，生存得久。」因為美髮是隨流行變化的產業，一天沒有進步或是一段時間沒進步，自然會被時間淘汰而退步，因此保有謙卑的心不斷學習是關鍵。李昭賢認為，學習這條路無論跟那個老師學習，一定要把以前的身份放空，一直挑別人的缺點，會學不到東西，最怕學生自大跟傲慢，那反而會停止學習腳步而退步。
立志成為台灣與日本美髮技術的橋樑
雖從日本學成歸國，李昭賢從未停止學習的腳步，也樂於分享自己的語言能力、人脈資源，安排台灣的設計師至日本交流，每年帶團向川島文夫、CK、ZAZA等名師學習技術，觀摩他們的店中氣氛與服務。李昭賢提到日本現在已經進化到如何呈現出重和輕、線條柔和的感覺，曾在日本體會到美髮精神的價值，便希望能把這些原理跟更多人分享，透過去日本學習交流，提昇國內美髮技術層次，希望號召有志一同的人加入交流。